科学的根拠の上に成り立つ音楽解釈

　現在に至る何世紀もの間、演奏家は、継承され自明の理となった伝統に依拠して
　直観的に音楽を解釈してきました。今日まで、音楽の言語で表される作品内容を
　科学的根拠に基づき解読することが可能なメソッドは、開発されていません。

　 我々が文学や文学の言語を理解するようなレベルで
　音楽や音楽の言語を理解することは可能だろうか。
　25年前にこう自分に問い、私の人生の中で必ずこの答えを見出そうと決意し、
　研究に取り組んできました。
　一年半前に、この新しいレベルで音楽言語を認識できるようになり、
　今前述の問いに「はい、理解することは可能である」とはっきり言うことができます。

　 音楽に対する私の新たなアプローチは、直観的経験の積み重ねでアマチュア的に
　 なされてきた解釈方法を、 科学的レベルまで発展させるものです。
　科学的な研究により楽譜の奥に潜む作曲者の相貌にせまります。
　 つまり、作曲家の心理や動機を社会的、文化的、知的側面から真摯に解剖していくのです。
　 哲学、人類学、心理学、音楽心理分析、絵画、文学、詩など、 あらゆる人文科学を統合して
　 広く深く学び知ることにより、唯一無二な真の音楽芸術の理解に到達することができるのです。

　 こうして音楽の中にある作品内容が隅々まで明瞭になった時、作曲家の意図に合致した
　音楽性を伴う新たな演奏レベルが生まれます。音楽が、一音一音聴衆に語りかけ始めるのです。
　 音楽自らが、自分の中に作曲家が何を置いていったのかの全てを話してくれて、
　 音楽が生きたものとなるのです。このような演奏は音楽芸術が新しい意義を持つことを示し、
　 深く理解することの大きな喜びをもたらし、世界中の文化水準を上げることでしょう。

　 私の現在の課題は、広く多くの方々に、音楽言語を認識し表現するこの新たなメソッドを
　お伝えすることです。
　日本は、私がこのメソッドを聴衆に披露する最初の国の一つです。
　聴衆の皆様に是非、シューマンやムソルグスキーの思考を私の演奏を通して理解し
　辿っていただきたいです。音楽芸術への理解の新たなステージが開かれ、
　聴衆の皆様にも届くものと信じています。

　もうすぐ皆様にお会いできるのを楽しみにしています。
　コンサート会場でお会いしましょう！

アンドレイ・ガヴリーロフ（ピアノ）
1955年モスクワ生まれ。父は著名な画家、母はゲンリッヒ・ネイガウス門下のピアニストで、3歳から母にピアノの手ほどきを受ける。モスクワ中央音楽学校でタチアナ・ケストナーに学び、その後モスクワ音楽院でレフ・ナウモフに師事。
1974年、18歳でチャイコフスキー国際コンクール優勝、同年ザルツブルク音楽祭でスヴャトスラフ・リヒテルの代役を務めて一躍脚光を浴び、煌びやかな国際的な演奏活動を開始する。
1980年までに世界の主要文化都市にて演奏していたが、その後1984年にバービカンとロイヤル・フェスティバルホールでリサイタルを行うまで、政治的理由で国外での演奏活動からは遠ざかっていた。この期間ミハイル・ゴルバチョフに請願し、亡命することなく国外に滞在する許可を与えられた第一号のソヴィエトの芸術家になった。
1985年カーネギーホールでのリサイタルデビュー後、ニューヨーク・タイムズ紙に著名な批評家ドナル・ヘナハンより「大器」と称された。
ニューヨーク、ロサンゼルス、デトロイト、クリーヴランド、シカゴ、フィラデルフィア、モントリオール、トロント、ロンドン、ウィーン、パリ、ベルリン、ミュンヘン、アムステルダム、東京、モスクワ、サンクトペテルブルクなど多くの主要オーケストラ、ハイティング、アバド、ムーティ、小澤、スヴェトラーノフ、テンシュテット、ラトル、ネヴィル・マリナー他指揮者と共演。
1976年から1990年、EMI専属アーティストとして数多くの録音を行った。これらの録音はグラモフォン大賞(1979)、ドイツ・シャルプラッテン賞(1981)、シャルル・クロー・アカデミーのディスク大賞(1985・1986)、国際レコード批評家賞(IRCA、1985)、「世界最高のピアニスト」と評価されたシエナのキジアーナ国際音楽アカデミー賞(1989)などを受賞。1990年10月からはドイツ・グラモフォンよりショパン、プロコフィエフ、シューベルト、バッハ、グリークなどを録音、国際的に高い評価を受けた。
1994年から2000年初頭まではほとんど演奏活動から離れ、哲学や宗教の研究、そして新しい音楽のアプローチ法を模索していた。2000年から徐々にコンサートを再開し2001年、モスクワ音楽院大ホールにて一夜で4つのピアノ協奏曲を演奏し、完全なる復活を遂げた。以来一層精力的に活動している。
2011年には自叙伝を出版。2013年の第2版からは、書籍に新たに録音されたショパンのノクターン9曲が収められ、ロシア語、後にドイツ語、英語、フランス語、ウクライナ語で出版された。
2013年4月、長年の夢であったチャイコフスキー第1番・ラフマニノフ第3番など、大編成のオーケストラを要するロマン派以降のピアノ協奏曲の弾き振り(ピアノを弾きながら自ら指揮する)を実現した。以来ヨーロッパを中心に、2017年にはアジアで初めて韓国・ソウルでも公演。オーケストラとソリスト一人一人の繊細で高度な技巧と音楽性が融合され、一体となって奏でられる演奏は大好評を博している。
芸術とは、音楽とは、演奏とは。あらゆるジャンルの多くの先代の著名人から受け継ぎ、演奏活動を休止してまでも探求し続け、辿りついたもの　−　音楽という言語を我々の語る言語に完全に翻訳すること。それらを多くの人に伝えたいとの強い想いから、2018年より楽曲の解釈についてのレクチャービデオを配信。ロシア語・英語・フランス語・ドイツ語・スペイン語などの翻訳も公開されている。日本語訳も公開される予定。またバッハ、ショパン、リスト、シューマン、ムソルグスキーなどの録音・レクチャーも予定されている。